Ödülü aldıktan sonra yaptığı teşekkür konuşmasında “Bu ödülü, tutkuyla sevdiğim yalnız ve güzel ülkeme armağan ediyorum.” dedi

Ceylan, ödül töreninde yaptığı konuşmada, ”Kazandığım ödülü güzel ülkem Türkiye ithaf ediyorum”dedi.Ödül haberinin kendisini şaşırttığını belirten Ceylan, ”ödülü almaktan büyük onur duyduğunu’’söyledi.

Ceylan, filmin festivalin yarışma bölümüne alınmasına ve en iyi yönetmen ödülünü kendisine veren jüriye teşekkür etti. Ceylan’ın en iyi yönetmen ödülünü aldığını, jüri başkanı Sean Penn, duyurdu.

61. Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye ödülünü, Fransız yönetmen Laurent Cantet’in ”Entre les murs” isimli filmi kazandı. Film, eğitim konusuna Fransız toplumunu bakışını yansıtıyor.

Ödülü, yönetmen Laurent Cantet’e, Robert de Niro verdi.

Festivalde, en iyi senaryo ödülünü Jean Pierre Luc Dardenne’nin “Le Silence de Lorna” isimli filmi kazandı. Ödülü, geçen yıl bu ödülü kazanan Fatin Akın takdim etti.

Yarışmada jüri, en iyi erkek oyuncu ödülünü, yönetmen Steven Soderbergh’in ”’Che” filmindeki rolüyle Benicito del Toro’ya verdi. Ödülü, ünlü Fransız oyuncu Valerie Lemercier takdim etti.

En iyi kadın oyuncu ödülünü, Walter Salles’in yönettiği, ”Linha de Passe” isimli filmdeki rolüyle Sandra Corbeloni kazanırken, ödülü Fransız oyuncu Jean Reno verdi.

Jüri ödülünü, Paolo Sorrentino’nun, ”Il Divo” filmi aldı. 22 filmin Altın Palmiye için yarıştığı 61. Cannes Film Festivali’nde Catherine Deneuve ile Clint Esatwood’a özel ödül verildi

Indiana Jones ve Kristal Kafatası Krallığı (Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull), 23 Mayıs’ta dünya ile aynı tarihte hem Türkçe dublaj hem de altyazılı şeçenekli olarak vizyona giriyor. Steven Spielberg’ün yönettiği fimde Harrison Ford’a Shia LaBeouf, Karen Allen ve Jim Broadben eşlik ediyor.

Sinema dünyasının maceraperest kahramanı Indiana Jones, 20 yıl aradan sonra beyazperdeye geri döndü… Steven Spielberg’ün yönettiği dördüncü “Indiana Jones” filminin yapımcılığını “Yıldız Savaşları-Star Wars” serisinin yönetmeni George Lucas üstlendi.

Indy ve yakın dostu Mac, uzaklardaki bir hava meydanında Sovyet ajanlarıyla sıcak temastan güç belâ kurtulmayı başarmışlardır. Şehir dışına çıkan Indiana, genç Mutt ile tanışır. Mutt’a yardım ettiği takdirde büyü, batıl inanç ve korkunun efsanevi objesi olarak tanınan Akator’un Kristal Kafatası’nı ele geçirebilecektir

Vizyondaki 10. haftasında 900.000 izleyiciye ulaşan “120”; 26 Nisan’da Avustralya’da, 8 Mayıs’ta Avrupa’da gösterime giriyor. Ülkemizde oldukça beğenilen ve Avrupa’da da heyecanla beklenen filmin senaryosu kadar müzikleriyle de ses getirmesi bekleniyor. “Kara Tren”, “Turnalara Tutun Da Gel” gibi birçok bestesinden ve film müziklerinden tanınan Özhan Eren imzalı 120 filminin soundtrack albümü, Ulus Müzik etiketi ile 25 Nisan 2008, Cuma günü müzik marketlerde yerini aldı.

En iyi film ödülünün yanı sıra en iyi yönetmen, en iyi senaryo ve en iyi kurgu ödüllerini de alan “Yaşamın Kıyısında” adlı film, Türkiye’deki bazı Almanların ve Almanya’da yaşayan bazı Türklerin hikayelerini anlatıyor.

Kültürden sorumlu Devlet Bakanı Bernd Neumann’ın da katıldığı Berlin’deki ödül töreninde Fatih Akın ayrıca, en iyi yönetmen olarak Lola adlı ödüle de layık görüldü.

(more…)

Sinema tarihçisi Agâh Özgüç, yeni kitabında Türk sinemasının ilk yıllarından günümüze kadın oyuncuları inceliyor. İlk dönemin tiyatrocu-oyuncu kadınlarını, Yeşilçam’ın yıldızlarını, 1980 sonrası Türk sinemasında değişen kadın imajını, günümüzün medya magazin çağı yıldızcılığını mercek altına alıyor…

Kitapta, 12 kadın oyuncu, kendi tarzlarını simgeleyen başlıklar altında kronolojik olarak ele alınmış.

Türk sinemasının ilk yıldızı Cahide Sonku, İtalyan sinema yıldızı Anna Magnani’ye benzetilen Sezin Sezer, ‘irim kıyım dişil yapısıyla sokaklardan bir kız’ Neriman Köksal, ‘halkın acılı yüzü’ Muhterem Nur, küçük hanımefendi Belgin Doruk, ‘femme fetale’ Leyla Sayar, ‘erkek fato’ Fatma Girik, Yeşilçam’ın sultanı Türkan Şoray, kadının Batılı yüzü Filiz Akın, cinselliğini yaşayan özgür kadın imajı Müjde Ar ve ‘dijital çağın starı’ diye nitelendirdiği Hülya Avşar; hepsi Türk sinemasının ve değişen zaman-toplumun bir yüzünü simgeliyorlar.

Agâh Özgüç’ün özgün fotoğraf arşivinin belge niteliği kazandırdığı kitap, Türk sinemasında ilk yıllardan bugüne kadın oyuncularla bir yolculuğa çıkarıyor.

Bazı filmlerde kahraman koltuğu iki kişiliktir. Bazı filmlerde ise “Muhteşem İkili” başrolde bile değildir ama yine de hafızamıza yerleşmeyi becerirler. İşte sinemada ‘muhteşem ikili’ler

Mel Gibson- Danny Glover

Birbirine bu kadar zıt ama kimyaları bu kadar uyuşan başka ortaklar bulmak gerçekten zor sinema tarihinde. Tam dört filmde karşımıza geldiler, dördünde de gönlümüzü fethettiler.

Laurel ve Hardy

Sessiz sinemanın iki komiği, sinemaya ses geldikten sonra da işlerine devam ettiler. Ülkemizde Ferdi Tayfur’un seslendirmeleriyle ölümsüzleşen efsanevi ikili hayata gözlerini yumduklarında ne yazık ki yalnız ve beş parasızdı.

Zeki Alasya- Metin Akpınar

Bir şey söylemeye gerek var mı? Tiyatro sahnesi, televizyon, sinema… Çıktıkları her yerde güldürmeyi başardılar seyircileri. İnsanlar onları ayrılmış olsalar bile da, hep beraber hatırlamaya devam ediyorlar.

Tarkan ve Kurt

Çizgi-romandaki beraberliklerini sinemaya taşıyan bu ikilinin arasında enfes bir muhabbet vardır. Kimse eremez onların sırrına.

Vincent Vega ve Jules Winnfield

Ucuz roman filminde birbirinden ayrılmayan bu çift muhteşem ikili olarak hafızalardan çıkmadılar.

Yönetmen: Jon Favreau
Senaryo : Art Marcum
Görüntü yönetmeni: Matthew Libatique
Tür: Aksiyon, Dram
Yapım: ABD 2007 (Renkli)
Dil:İngilizce

Vizyon tarihi: 2 Mayıs 2008

Yönetmenliğini Leon Ichaso’nın üstlendiği “Şöhret” de, 1960′lı ve 70′li yıllarda salsa müziğini yeniden şekillendiren Porto Riko’nun efsanevi salsa şarkıcısı Hector Lavoe’nin yaşamı ve müziğini anlatılıyor.

Filmde, iki sevgiliyi, kökenleri Porto Riko olan sanatçı Marc Anthony ve Jennifer Lopez canlandırdı.

Jennifer Lopez’in aynı zamanda yapımcılığını üstlendiği film, o dönemde Amerika’daki farklı ulusal kimliklere bakışı anlatırken, Porto Rikolu grupların yaşamından da kesitler sunuyor.

 Bu sene Yabancı Film Oscarı’nı evine götüren “Kalpazanlar”, çoğu kişinin artık görmekten ve duymaktan bıktığı İkinci Dünya Savaşı’ndaki bir toplama kampında geçiyor. Ancak odak noktasını klasik örneklerin yanında farklı bir yere taşıması sayesinde de artı bir puan kazanıyor. Oscar’ı hak etmediği açık olsa da, sahip olduğu bakış açısı ve öykü anlatımını çok iyi becermesi sayesinde görülmeyi hak eden bir savaş dramıyla karşı karşıyayız.

Hollywood’un bunu yeterince sömürmesine alışmıştık, ama son yıllarda Avrupa sinemasının da neredeyse tek ekmek yediği tema “İkinci Dünya Savaşı” haline geldi. Dolayısıyla bu tip filmleri duymak bile artık bıktırıcı olmaya başladı. Hatta “Extras” dizisinde Kate Winslet’in artık iyiden iyiye bir alt tür haline gelen bu filmler için sarfettiği “Soykırımla ilgili daha kaç filme ihtiyacımız var? Anladık, korkunçtu,” repliğine herhalde kimsenin itirazı olmaz.
Tabii bu aşamada eğri oturup doğru konuşmak lazım; “Kalpazanlar” (”Die Falscher”) gayet sağlam bir film ve ne olursa olsun bilindik Nazi manzaralarına çok bulaşmadan şimdiye dek pek tanık olmadığımız bir konu üzerinden derdini anlattığı için de bir şansı hak ediyor. Adolf Burger’in kitabından uyarlanan film, yine bir toplama kampında geçiyor ama bu sefer kampa atılmış Yahudi baş karakterlerimiz daha farklı bir muameleyle karşılaşıyorlar. Savaş sırasında İngiltere ve ABD’nin ekonomisine de zarar vermek için sahte pound ve dolar basımıyla uğraşan Naziler, toplama kamplarına attıkları Yahudiler arasından bu konuda becerikli, haliyle her biri gerçek anlamda suçlu olan, mahkumları seçip özel bir atölye yaratıyorlar. “Kalpazanlar” bu sahte para basma işlemini zaman zaman hoş ayrıntılara da girerek anlatıyor ve diğer kamplarda olanlar arasındaki farkı da bazen mizahi yönden işlerken, kimi zaman da gerilimini buradan beslenerek oluşturuyor. Elbette sinemada şimdiye kadar sayısız kere tanık olduğumuz savaş suçlarının belleğimizdeki imajından da yararlanarak onları görsel olarak çok fazla vurgulamaya gerek duymuyor. Dolayısıyla filmin büyük bir kısmı dışarıya kapalı bu atölyede, nispeten daha iyi muamele gören karakterlere odaklanıyor.

Hayat kurtaran damgalar

Film, bir toplama kampı için lüks sayılabilecek bu koşulları karakterlerinin arasındaki tartışmalara ve gerilimlere de olgun bir biçimde taşıyor. Naziler için çalışıyor olmanın verdiği ahlâki durumları sorgularken dışarıda kalanlardan daha farklı bir hayatta kalma savaşı üzerine kafa yormayı da ihmal etmiyor. Ölüm için damgalanmış olan bu karakterlerin, kendilerine hayvan muamelesi yapanlar için başka tür ‘damga’lar üzerinde uğraşıyor olması da öyküye ayrı bir güç kazandırıyor. Hatta çoğu zaman, bu ‘damga’ meselesi ne şekilde işlenirse işlensin filmin içinde ‘hayatta kalma’ üzerine kodlanır hale geliyor.

Karl Markovics başta olmak üzere güçlü performanslar sergileyen ana kadronun yanında mizansenlerini dinamik bir şekilde kuran ve hiçbir noktayı fazla uzatmayan yönetmen Stefan Ruzowitzky de övgüyü hak ediyor. Her ne kadar öykü -nispeten- iyi koşullarda geçse de belli birkaç mekândan doğru faydalanıp hafif klostrofobik bir ortam yaratan Ruzowitzky’nin bu konudaki başarısında şüphesiz görüntü yönetmeni Benedict Neuenfels’in de katkısı var. Neunfels, film içindeki farklı ortamlar ve farklı koşullar için hazırladığı şık ışık kullanımlarıyla dikkate değer bir isim olduğunu gösteriyor.

Bu sene içinde Oscar’a başvuran filmler arasında en iyisi olmayan “Kalpazanlar” belki aldığı ödülü hak etmedi, ama öyküsüne olan güçlü yaklaşımı ve teknik anlamdaki başarısı yine de onu yılın iyileri arasına sokmaya yetiyor. Savaşa farklı bir bakış açısından yaklaştığı için de ister istemez klasik soykırım dramlarından ayrılır hale de geliyor. Bu yüzden çok önyargılı davranmamak gerek.

Kimler İzlemeli?

“İkinci Dünya Savaşı” hakkında farklı bir bakış açısı görmek isteyenler.
Kaliteli bir savaş dramı izlemeyi özleyenler.

Kimler İzlemeli?

Hiçbir şekilde “İkinci Dünya Savaşı” öyküsü görmek istemeyenler.
Savaş filmlerinden aksiyon bekleyenler.

Son yıllarda seyircinin ticari filmlere ve alışveriş merkezlerindeki sinemalara yönelmesi nedeniyle bağımsız sinemaların zor durumda kaldığını da belirten Kerimoğlu, merakla beklenen filmlerden dahi sinemanın masraflarını çıkaramadıklarını belirtiyor.

İstiklal Caddesi’nde sadece 20 yıldır bulunmasına rağmen, sinemaseverlerin kalbinde özel bir yeri olan “tarihi” Beyoğlu Sineması’nın kapanması oldukça üzücü.

Güzel oyuncuya verilen bu yeni ödülün özelliği, eğlence ve iş dünyasına başarılı çalışmalarıyla kendi damgasını vuran kadın ve erkekler için tasarlanmış bir onur ödülü olmasıydı.

Merakla beklenen yeni filmi “Sex and the City: The Movie” nin post-prodüksiyon çalışmalarını tamamladıktan sonra kısa bir mola veren Sarah Jessica Parker, film ile ilgili düşüncelerini anlattı…

- “Sex and the City: The Movie”de hem oyuncu, hem de yapımcı olarak çalıştınız. Yapımcılığın en büyük ödülleri ve zorlukları sizce nelerdir?

Sarah Jessica Parker: Yapımcılıkta benim hoşuma giden çok fazla şey var. Öncelikle işbirliğini ve ekip çalışmasını seviyorum. Başkaları için sorumluluk almayı ve başkalarına karşı sorumlu olma duygusunu seviyorum. Bu filmin krizlerin ve yeni başlangıçların filmi olduğunu belki bilirsiniz, belki bilmezsiniz. Filmin yapımı boyunca defalarca dağılındı ve tekrar bir araya gelindi. Bu filmin yapılmış olmasının benim için çok büyük anlamı var.

-Çok klişe bir soru olacak ama, yönetmenliğe de el atmayı hiç düşündünüz mü?

Sarah Jessica Parker: Dizinin belki bir bölümünü yönetebilirim şeklinde düşündüğüm bir dönem olmuştu ama sonradan bir şekilde gerçekleşmedi. Oyuncuları yönetmenin gerçek bir ayrıcalık olduğunu düşünüyorum. Bu yüzden de yönetmenliğe pek bulaşmak istemiyorum.

-Gelecekte başka bir uzun soluklu televizyon rolü düşünüyor musunuz?

Sarah Jessica Parker: Televizyon dizilerinin gerektirdiği uzun vadeli çalışma düzenine yeniden geri döneceğimi pek sanmıyorum. “Sex and the City” dizisinde kazandığım deneyimi hiçbir şeye değişmem ama bir bebeğim var. Zaten televizyon dizisini bırakma sebeplerimden en önemlisi, anneliğe zaman ayırma ihtiyacıydı. Diziyi seviyordum ama bir yandan da oğlumun bana en çok ihtiyacı olduğu yaşta onu günde 18 saat yalnız bırakmak istemiyordum. “Sex and the City”de çalışmaktan çok mutluydum ama o diziyi çocuğum için bıraktım

- Şu anda herhangi bir filmde oynuyor musunuz?

Sarah Jessica Parker: Hayır. “Sex and the City: The Movie”nin post prodüksiyon çalışmasının tam ortasındayım. Hala her gün yapmam gereken çok iş var. Filmin gösterim tarihi olan 30 Mayıs’a kadar da çok işim olacak. HBO kanalı için iş yapan bir yapım şirketim var. Yazarlar grevi artık bittiğine göre işlerimin başına geri dönebilirim demektir.

Kuaför dükkanı, bu birbirinden değişik ve güzel kadınların annelik, aşk ve seks hakkındaki konuşmaları ve bitmek bilmeyen güzelleşme çabaları ile şehrin en eğlenceli yeridir…

5 – 20 Nisan 2008 tarihleri arasında gerçekleşecek olan 27. Uluslararası İstanbul Film Festivali’nin bu yılki açılış filmi, Lübnan’ın En İyi Yabancı Film Oscar aday adayı olan “Karamel”.

Gösterime girdiği ülkelerde büyük beğeni toplayan filmin yönetmenliğini Lübnan’lı Nadine Labaki yaptı. Labaki, aynı zamanda filmin senaristliğini ve başrolünü de üstlendi.

Bu yılki İstanbul Film Festivali’nin konuğu olan Nadine Labaki, açılışa katılıp, filmini sinema severlerle birlikte izleyecek.

Film Gösterim Tarihleri
5 Nisan Beyoğlu Emek Sineması Saat: 13:30
7 Nisan Kadıköy Rexx Sineması Saat: 21:30

1970’lerde gerçekleşen bir soygundan yola çıkılarak çekilen “Banka İşi”, hareketli anlatımı ve sürükleyici öyküsüyle dikkat çekse de filmin anlatımındaki tutarsızlık ve ideolojik açılımları bazı seyircileri tatmin etmeyebilir.

Terry Leather oto tamirhanesine sahip ve yükselmenin yollarını arayan kendi halinde bir aile babasıdır. Bir gün karşısına eski dostu Martine Love çıkar ve büyük bir soygun planı olduğundan bahseder. Kısa yoldan hızlı para kazanmak için her şeyi yapabilecek olan Leather, bir grup arkadaşıyla beraber işe koyulur fakat soygun planının ardında kraliyet ailesinin kirli işlerinin de olduğunun farkında değildir ve kendisini işin içinden çıkılmaz bir noktada bulur.

Gerçek bir olaydan esinlenilerek çekilen “Banka İşi”, “Ocean’s 11” (2001) tarzı bir olay örgüsü vaat eden bir film iken, ilk yarının ardından eğlenceli soygun filmi atmosferini terk ederek bir gerilim ve kara film tadında seyretmeye başlıyor. Film tonunu türler arasında gidip gelerek bulmaya çalışırken, estetik olarak bunun bir yansımasını göremiyoruz. Özellikle gereksiz çarpık açılar ve televizyon estetiğine yakın detay planlar, kimi zaman izleyiciyi yoruyor ve akıcı olması gereken film kimi yerlerde boğucu olmaya başlıyor.

Daha önce genelde vasat işlere imza atmış olan Donald Richardson’ın elinden çıkan “Banka İşi”, filmi gören izleyicilerde “keşke başka birisi yönetseydi” hissi uyandırabilir. Elindeki senaryoyu hem görsel hem de düşünsel anlamda derinleştiremeyen yönetmen, bazı ideolojik noktalarda tehlikeli sulara yelken açtığının farkında bile değil gibi. Özellikle Michael X karakteri üzerinden aktarılmaya çalışılan aidiyet ve etnik yapı gibi meseleler havada kalıyor ve yüzeysel bir şekilde sonuçlanıyor; çünkü yönetmen o sırada zeki karakterlerinin arasında geçen diyalogları seyirciye nasıl aktarabileceği üzerine odaklanıyor.

“Amerikan Gangsteri”yle akrabalık bağları

Filmi görenler, tematik anlamda Ocak ayında izleme fırsatı bulduğumuz “Amerikan Gangsteri” (2007) filmine yakın bulacaktır. O da gerçek bir olaydan esinlenerek çekilmiş ve sosyal anlamda analize yönelen bir filmdi. Burada da benzer bir malzeme varken, “Banka İşi”nin bu noktalarda tökezlediğinin farkına varmak çok da zor değil.

Bunların yanında daha çok aksiyon filmlerinden tanıdığımız Jason Statham iyi yazılmış karakteri üzerinden kaslarını bir yana bırakıp oyunculuğunu konuşturuyor diyecekken, filmin sonuna doğru karşımıza çıkan, “gereksiz” bir estetikle çekilmiş kavga dövüş sahneleri bize bir anlığına da olsa “Taşıyıcı” (2002) filmini hatırlatıyor. Bunun haricinde çok iyi bir kastinge sahip olan filmde oyunculukların hepsinin başarılı olduğunu söyleyebiliriz.

Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı’nda gerçekleştirilen ve İstanbul Büyükşehir Belediye Başkanı Kadir Topbaş’ın da aralarında bulunduğu çok sayıda davetlinin katıldığı törende konuşan Kültür ve Turizm Bakanı Ertuğrul Günay, geçmiş ile bugün arasında bağ kurmanın güzelliğini öğreten bir akşam yaşadıklarını dile getirdi.

Beyoğlu Belediye Başkanı Ahmet Misbah Demircan da Yeşilçam’daki büyüklerinin kendisine zaman zaman “Beyoğlu’na sahip çıkın” dediklerini, kendisinin de ancak böylesi bir organizasyonla ilçeye sahip çıkılacağını düşündüğünü ifade etti.

Bu konuda deneyimi bulunan TÜRSAK Vakfı’nın da buna destek olduğunu ifade eden Demircan, bu ödülün aynı zamanda Beyoğlu’nu kültür ve sanatla tanıtma vizyonunu da yerine getirmesini umduğunu sözlerine ekledi.

Behzat Gerçeker ve Enbe Orkestrası’nın Türk filmlerinin müziklerinden örnekleri seslendirdiği gecenin sunuculuğunu Meltem Cumbul yaptı.

Ödüller

Konuşmaların ardından geçilen ödül töreninde, ödüller sahiplerine Kültür ve Turizm Bakanı Günay ile Hale Soygazi, Nebahat Çehre, Göksel Arsoy, Sevda Ferdağ, Tamer Karadağlı ve Mehmet Günsur’un de aralarında bulunduğu sinema oyuncuları tarafından sunuldu.

Gecede, “En İyi Film” dalında ödüle değer bulunan “Mutluluk” filminin yönetmeni Abdullah Oğuz’a ödülünü Bakan Ertuğrul Günay verdi.

“En İyi Yönetmen” dalında “Yaşamın Kıyısında” filmiyle Fatih Akın ödülün sahibi olurken, “En İyi Kadın Oyuncu” dalında “Mutluluk” filmiyle Özgü Namal, “En İyi Erkek Oyuncu” dalında “Kabadayı” filmiyle Şener Şen ödül aldı.

“En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu” ödülü “Yaşamın Kıyısında” filmiyle Nursel Köse’ye verilirken, aynı film ile Tuncel Kurtiz “En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu”, Fatih Akın ise “En İyi Senaryo” ödülünü kazandı.

“En İyi Müzik” ödülüne “Mutluluk” filminin müziğiyle Zülfü Livaneli, “En İyi Görüntü Yönetmeni” ödülüne aynı film ile Mirsad Heroviç değer bulundu.

Özel ödüller

Gecede, “Digitürk Genç Yetenek Ödülü”nü “Yumurta” filmindeki rolüyle Saadet Işıl Aksoy, “Turkcell İlk Film Ödülü”nü ise “Beyaz Melek” filminin yönetmeni Mahsun Kırmızıgül aldı.

Yönetmen: Jason Reitman
Senaryo : Diablo Cody
Müzik: Matt Messina
Görüntü yönetmeni: Eric Steelberg
Tür: Komedi, Dram
Yapım: ABD 2007 92 dakika (Renkli)
Dil: İngilizce
Yapımcı Firmalar: Fox Searchlight Pictures
Dağıtıcı Firmalar: UIP

Jason Reitman’ın yönettiği ve Ellen Page, Michael Cera, Jennifer Garner ile Jason Bateman’ın oynadığı Juno’nun, “En İyi Orjinal Senaryo” dalında Oscar ödülü aldığını baştan hatırlatalım…

Film aynı zamanda bağımsız ve düşük bütçeyle üretilen yapımlara verilen Spirit Ödülleri’nde de, ‘En İyi Film’ seçilirken; başrol yıldızı Ellen Page ‘En İyi Kadın Oyuncu’, filmin senaristi eski striptizci Diablo Cody ise ‘En İyi İlk Senaryo’ dallarında ödüle layık bulundu.

Yaşıtlarının çoğu MySpace veya Facebook’taki sayfasını güncellerken ya da alışveriş merkezlerinde alışveriş yaparken Minnesota’lı zeki bir kız olan Juno (Ellen Page) hayatını kendi koyduğu kurallara göre yaşar. Her zamanki gibi sıkıcı geçen bir öğle sonrasında erkek arkadaşı Paulie Bleeker (Michael Cera) ile sevişmeye karar verir. Cinsel ilişki sonrasında önceden planlanmamış bir hamilelikle yüz yüze kalan Juno ile en iyi kız arkadaşı Leah (Olivia Thirlby), Juno’nun henüz doğmamış bebeğini evlat edinecek bir aile bulmak için bir plan geliştirirler. İkisinin gözüne kestirdiği ilk aile, evlat edinme özlemiyle yanıp tutuşan Mark ve Vanessa Loring (Jason Bateman ve Jennifer Garner) çifti olur. Biricik kızlarının Bleeker ile cinsel ilişkiye girdiğini öğrendikten sonra ilk şoku atlatan ailesi de Juno’ya yardımcı olmak için devreye girer

Herzaman, programlarının zenginliği, yabancı konuklarının niteliği, gerçekleştirdiği atölyelerin içeriği ve aksaksız işleyen programı ile ülkemizin en saygın etkinlikleri arasında yer aldı. Bir çok ünlü yönetmenimizin sinemaya ilk adımlarını attığı platformları hazırladı. Binlerce kısa film yönetmenini seyirci ile buluşturdu.

Birkaç yıldır festival afişimizi bizlere gönüllü destek veren grafiker arkadaşlarımızın katkıları ile gerçekleştiriyoruz.

Bu yıl da aynı desteğin süreceği umuduyla sizlerin katkılarını bekliyoruz. (more…)

 

Film, kaza sonucu bir güvenlik görevlisinin ölümüne sebep olan genç kaykaycı Alex’in öyküsü. Vicdan azabı ve korkuyla felç olan Alex, bir süre tek başına Portland sokaklarında dolaşır ve kaza hakkında kimseye tek kelime etmemeye karar verir.
Fakat yeni tanıştığı Macy’nin tavsiyeleri, acıyla başa çıkma sınavında ona yardımcı olacaktır.

Festivalde izleyeceğiniz filmleri hala seçmediyseniz acele etmenizde fayda var,
27. Uluslararası İstanbul Film Festivali’nin biletleri 22 Mart Cumartesi günü satışa çıkıyor.

İstanbul Film Festivali geçtiğimiz yıllarda başlattığı hafta içi seanslarında indirimli fiyat uygulamasını bu yıl tüm bilet fiyatlarına yansıtıyor: Festival’de bilet fiyatları tam 10 YTL; Akbank Galaları hariç tüm seanslarda öğrenci ile 65 yaş ve üstü için 7 YTL olacak. Gala filmlerinin biletleri ise 15 YTL…

Festival’de hafta içi gündüz seansları (11.00 – 13.30 ve 16.00) ise yalnızca 3,50 YTL Festival’deki tüm Türk filmleri de tüm seanslarda yine 3,50YTL’den izlenebilecek.

Festival Sponsoru AKBANK’ın Axess kart sahipleri, hafta içi gündüz seansları ve Türk filmleri hariç tüm festival filmlerinin biletlerini % 20 indirimle alabilecekler.

Sinemaseverler biletlerini;
• Beyoğlu’nda Emek ve Atlas ile Kadıköy’de Rexx sinemalarında açılacak gişelerden
(Biletix hizmet bedeli ödemeden)
ya da
• Biletix Çağrı Merkezi (0216 556 98 00)
• Biletix internet sitesi (www.biletix.com)
• Biletix satış noktaları
üzerinden satın alabilecekler.

Her sene olduğu gibi yine Lale Üyeleri festival biletlerini herkesten önce ve özel indirimlerle alıyor… İKSD Programı Lale üyeleri için festival boyunca bilet fiyatları 8 YTL (tam) ve 5,50 YTL (indirimli) olacak. Galalar ise 12 YTL olarak belirlendi. Hafta içi gündüz seansları Lale üyeleri için de yine 3,50 YTL. Lale üyeleri için indirimli ön satış dönemi 19-20-21 Mart.

Festival 5 Nisan’da başlıyor!
27. Uluslararası İstanbul Film Festivali, 5– 20 Nisan tarihleri arasında gerçekleşecek. Programında 20’yi aşkın bölümde 200 filmin yer aldığı Festivalde her yıl olduğu gibi ünlü konuklar, usta sinemacıların katılacağı söyleşi ve atölye çalışmaları, sinema dersleri, sergiler, partiler, konserler ve birçok ilginç yan etkinlik yer alıyor.

Biletlerinizi alırken Festival kitapçıklarındaki yıldızlı filmlere dikkat!
27. Uluslararası İstanbul Film Festivali’nde konuk yönetmen ve oyuncuların katılımıyla gerçekleşecek 57 film gösterimi Festival kitapçıklarında işaretlendi. Aralarında Amos Gitai, Alain Corneau, Alexander Sokurov, William Klein, Marc Caro gibi yönetmenlerin de olduğu Festival konukları kendi filmlerinin gösterimleri öncesi sinemada izleyicilerle buluşup sohbet edecekler.

Ayrıntılı bilgi için : www.iksv.org/film

Festivalde moda dünyasıyla ilgili filmlerin gösteriminin yanı sıra birbirinden farklı ve ilginç etkinlikler de yer alacak. Dünyaca ünlü modacılar Alexander McQueen ve Jean Paul Gaultier’in film arşivlerinden kesitlerin gösterileceği festivale Ece Sükan film arşiviyle, Zeynep Tunuslu da kendi çekeceği bir filmle katkıda bulunacak.

Gündüz başlayacak olan etkinlikte moda ile ilgili filmler, atölye çalışmaları, saç ve makyaj tasarımı kursları, sempozyumlar ve daha birçok farklı etkinlik olacak. Ayrıca eski kıyafetlerini getirenlere gün içinde genç tasarımcılar farklı dikim stilleriyle yeni elbiseler tasarlayacak.

Gece daha renkli bir ortama dönüşecek olan etkinlikte 1 saat sürecek olan bir prömiyer gösterimi olacak. Ardından katılımcıları modacı DJ’lerin müzikleri eşliğinde stil danışmanlığı ve gelecek vaat eden genç yeteneklerin 30 dakikalık moda gösterisi bekliyor.

 

Yönetmen:
Marc Forster
Senaryo :
David Benioff, Khaled Hosseini(Kitap)
Müzik:
Alberto Iglesias(Kitap)
Görüntü yönetmeni:
Roberto Schaefer(Kitap)
Tür:
Dram
Yapım:
ABD 2007 122 dakika (Renkli)
Dil:
İngilizce
Dağıtıcı Firmalar:
UIP

Marc Forster’ın yönettiği ve Wall Razaqi, Said Taghmaoui, Shaun Toub ile Nasser Memarzia’nın oynadığı Uçurtma Avcısı Afgan yazar Khaled Hosseini’nin aynı adlı best-seller romanından uyarlandı.Yönetmenliğini Kesişen Yollar ve Düşler Ülkesi filmlerinin yönetmeni Marc Forster üstlendi.

uzun yıllardır Kaliforniya’da yaşayan Amir adlı bir Afgan göçmeninin, çocukluk arkadaşı Hassan’ın oğlunun başının dertte olduğunu öğrendikten sonra ona yardımcı olmak için Taliban yönetimi altındaki anavatanına geri dönüşünün öyküsü anlatılır.

Kaliforniya’da yaşayan Amir, ülkeye Taliban rejiminin gelmesinden sonra Amerika’ya göç eden Kabil’li zengin bir tüccar ailenin oğludur. Kabil’de geçen çocukluk yılları sırasında evin hizmetçisinin oğlu Hassan ile çok sağlam dostluk bağları yaşamıştır. Ancak bir uçurtma yarışı sırasında Hassan’ın başına gelen olayda ona yardım edebileceği halde sırtını dönerek en sevdiği arkadaşına ihanet etmiştir. Aradan geçen uzun yıllar boyunca bu ihaneti hiç aklından çıkmaz.Yıllar sonra Hassan ve karısının Taliban tarafından öldürüldüğü haberini alır. Bunun üzerine bir zamanlar ihanet ettiği çocukluk arkadaşının başı dertte olan oğlunu bulmak ve onu kölelik yaşamından kurtarmak için Taliban yönetimi altındaki Afganistan’a geri döner.